男子漢搖滾聆聽指南

文字、責任編輯:吳安哲 插圖:Dinner

 

是男人就要懂搖滾樂,我們這邊要介紹幫友十組最有男子氣概的搖滾樂團,沒有小清新,沒有花草民謠系,更沒有俗到發酵過期的小確幸,聽了保證讓你開竅轉大人。看完之後不能保證你就可以上知天文下知地理,不過你總算可以有點東西跟人說嘴,關於搖滾樂,我們要你略知一二。

 

這扇竅門絕對得開 門戶樂團 The Doors

 


幫友如果看過韋恩咖啡廣告,沒錯就是有哈雷機車狂飆跟牛仔褲出現的那支,你一定對吉他前奏如重機引擎聲般衝刺的廣告主題曲〈Break On Through (To the Other Side)〉不會感到陌生,這首就是門戶樂團的名曲之一。門戶樂團於1965年在美國洛杉磯成軍,團名取自英國小說家赫胥黎(Aldous Huxley)知名作品《眾妙之門》(The Doors of Perception),至於這本書在講什麼?你只要知道是在講嗑藥經驗就夠,所以你也大概知道門戶樂團是怎樣風格的樂團。

 

門戶樂團活躍於六〇年代末與七〇年代初期,1973年解散,原因是主唱在巴黎掛掉了,一個說法是吸食過量海洛因。極具爭議的門戶樂團雖然壽命不長,但卻對後來的搖滾樂有重大影響,特別是主唱極富詩性的歌詞,以及他猶如獅吼般的嗓音。

 

浪蕩份子 莫里森 Jim Morrison

敢怒敢言的主唱莫里森可是高材生,名校UCLA電影系畢業,出過《教父》名導柯波拉,兩人當年還碰過面算有交情。莫里森的舞台風格以狂野著稱,還當眾露屌過,如果你想深入瞭解這個人的話,大導奧利佛.史東(Oliver Stone)把莫里森的故事拍成傳記電影《門》,方基墨擔綱男主角,女主角是梅格萊恩,她在片中還有露奶,真是美好的嬉皮年代。

 

硬漢必聽專輯 The Doors 1967

Break On Through (To the Other Side)

門戶名曲之一,公路開車流浪國歌,歌詞內容猥褻,副歌不斷叫「她嗨了」,可惜嗨是指吸毒後很爽的感覺,上市後嗨字就被消音淨化掉了,只聽見莫里森「她、她、她」不知道在叫個什麼勁,1999年以後重新發行的版本才把嗨字黏回去,我們這才知道他在嗨什麼。

 

Light My Fire

門戶另一名曲,1967年上電視現場演奏打歌前,被告知歌詞「女孩,我們無法更嗨」,因嗨不雅要改成「好」,樂團先是答應,結果上台時莫里森故意唱反調照唱「嗨」。表演結束後,樂團被告知無法再上節目,莫里森回答:「沒差,反正我們『上過』節目。」

 

 

他們在台上砸樂器 誰樂團 The Who


談到英國老搖滾三巨頭──披頭四、滾石之外,絕對少不了誰樂團。如果硬要比這三個樂團的音樂哪個比較硬比較重甚至擁有相對深度,答案絕對是誰樂團。誰樂團最著名的形象便是與「摩德族」(Mods)結合(摩德族是一種盛行於英國六〇年代的街頭潮流文化──剪妹妹頭與騎偉士牌機車),主要是因為誰樂團在1973年推出一張以摩德青年為主題的專輯《四重人格》(Quadrophenia),以及1979年有個導演把它拍成電影,誰樂團自此就跟摩德的標籤連在一起。如果講到此還搞不懂我們講的摩德到底為何物,沒差,你只要聽《四重人格》裡的〈The Real Me〉這首曲子,好聽到包你從此對搖滾樂開竅。

 

講到搖滾樂,很多樂團都會砸毀樂器、破壞舞台,誰樂團絕對是這方面的翹楚以及始祖。最有名的就是1967年他們上美國電視節目表演,主持人耍白爛把他們惹毛,表演結束後他們把吉他插進喇叭、鼓手把鼓座踢飛,結果就是舞台毀了,樂器全給砸了。

 

猴子聽了也會硬 Who’s Next

《Who’s Next》大概是誰樂團最有名的專輯,專輯封面更是令人印象深刻,團員直接在一堵牆上撒尿,但四個人卻只有三泡,故意搞笑。如果你是CSI戲迷,絕對聽過拿來當做主題曲的〈Baba O’Riley〉,開頭合成樂器不斷吱吱叫的聲響,很有伍佰〈樹枝孤鳥〉的味。

 

 

永遠的吉他宗師 吉米罕醉克斯 Jimi Hendrix


他的外號叫「吉他之神」,沒錯,有神快拜。

吉他是搖滾樂中的靈魂樂器,搖滾樂從五〇年代發展至今,誰的吉他彈的最好?答案會是這位前無古人後無來者的吉米罕醉克斯,所以如果有人問你這門外漢,「你最喜歡哪個吉他手?」或者「最厲害的吉他手是誰?」等等故意考你程度的問題時,你一定要用你堅定的眼神背出,「我愛的只有一個,吉米罕醉克斯」。

 

嚴格來說,吉米罕醉克斯的職業生涯只有四年,因為他在27歲那年(1970)不幸在睡夢中被自己的嘔吐物給噎到死亡。硬要定義他的吉他風格,那絕對是以藍調為基礎,轉而進步演化為迷幻藍調。如何利用聲音建立迷幻感覺?那就是加強回音並且用吉他效果器建立出聲音的遠近空間感。

 

他把美國國歌改編成電吉他版

「回授」(feedback)指的是你把麥克風靠近喇叭時發出的尖銳怪聲,這種高頻音頻難聽死了,跟指甲刮黑板沒啥兩樣,但是吉米罕醉克斯把它用在吉他彈奏上,而且超有藝術等級表現,聽聽看在烏茲塔克現場演奏的美國國歌〈The Star Spangled Banner〉你就知道。

 

必聽經典專輯 Are You Experienced

《Are You Experienced》除了被樂評認為是他最棒的唱片外,同時也被認為是搖滾史上藝人最屌首張專輯之一。原因很簡單,1967年在英國一推出,佔據排行榜33週;在美國推出時,更是盤據告示牌排行榜長達106週。這張專輯的第一首歌〈Purple Haze〉,標準的吉米彈吉他風格。

 

 

龐克祖師爺 性手槍樂團 Sex Pistols


只要會三個和弦就可以組龐克團,但前提是你要夠賭爛這個世界。

你一定聽過「龐克」(Punk),但如果有人再嗆你不懂龐克,你只要光說你知道性手槍樂團,就夠打對方臉了。性手槍樂團是龐克樂風的開創祖師爺,1975年於倫敦成立,樂團壽命只有短短兩年半,只出過一張唱片,不過給搖滾界帶來的龐克革命猶如披頭四對音樂的影響般一樣重大。

 

性手槍的經紀人是麥康.麥拉倫(Malcolm McLaren),他是鼎鼎大名龐克教母Vivienne Westwood的男友,他想組個只要懂三個吉他和弦甚至不太彈樂器的樂團,目的是打破七〇年代末搖滾樂變得跟古典樂教科書一樣難的傳統,他遇到臉上穿環、身穿「我賭爛平克弗洛伊德」(平克以前衛艱深著名)T恤的萊頓(John Lydon)來當主唱,再找齊其他面孔帥氣的團員,性手槍於是成形。

 

性手槍現場演唱常常以群眾暴動跟破壞物品提早收場,上電視節目受訪時直接對主持人講髒話,造成全英國民眾道德恐慌與引起反感。EMI唱片公司的唱片包裝廠員工甚至憤怒到不願意包裝性手槍的唱片。倫敦一名當時的議員同時也是藝文委員會的委員,怒叱性手槍根本是「人類的負面教材。」

 

性手槍在2006年進入搖滾名人堂,但他們拒絕出席典禮,都已經當阿公的他們只嗆一個理由,「那個廟堂充滿尿騷味。」

 

必聽龐克搖滾國歌

Anarchy in the U.K.

性手槍與這首名曲對搖滾樂最大的意義是,這樣說好了,好比黑暗騎士蝙蝠俠遇到劣性破壞力的小丑。這首歌架構簡單卻十足吵雜與生猛,打破搖滾樂發展到後來走向冗長與艱澀的傳統,可說是破舊立新,奠定龐克反叛精神。

 

銷售量幹掉麥可傑克森 超脫樂團 Nirvana


超脫樂團有個很有名的主唱,他在九〇年代掀起音樂新風潮,可惜的是他在27歲時就掛了。

聽了超脫樂團的音樂會讓你全身充滿腎上腺素,會讓你刺激得很,原因為何?最主要是跟他們演奏的「油漬搖滾」(Grunge)樂風有關。超脫樂團的吉他聲音又粗又厚,鼓手打鼓手勁又猛,主唱老愛嘶吼,當然最重要的樂風辨識元素是樂器音量大小與演奏力道強弱交替的演奏風格。超脫樂團1987年於西雅圖成立,1994年解散,看到這麼短暫成軍時間,聰明的幫友一定能立即反應是不是有人掛了?沒錯,樂團因為主唱柯特.寇本(Kurt Cobain)自殺了,原因眾說紛紜,我們認為最主要的原因是太紅了,紅到無法適應自己突然暴漲的名氣。

 

超脫樂團的歌,拿給道德感很強的家長與喜歡小清新樂風、會怕事的學生們聽,他們一定會覺得吵到不行,或者叫這種歌「另類音樂」。不過超脫這種吵到不行的音樂,卻出奇地受到全美以及全世界的青少年喜愛,大家都覺得聽到主唱寇本的聲音猶如獲得解放,身上的刺青與私底下偷穿的耳洞頓時都有了合理化藉口。盛行於九〇年代初的超脫樂團,重要性在於讓屬於小眾的另類音樂浮上檯面,成為全球反叛青少年的代表團體,專輯全球銷量達7,500萬張,光美國本土就賣出2,500萬張。

 

這張能跟人屁你懂搖滾 Nevermind 1991

超脫樂團最知名專輯《Nevermind》,1991年推出時,唱片公司原本預估銷量為25萬張,誰知專輯主打歌、同時也是X世代憤青國歌〈Smells Like Teen Spirit〉大受歡迎,讓專輯光在美國一週就銷掉40萬張,累積到隔年1992年,直衝上告示牌排行榜冠軍,銷售成績擠下主流的麥可.傑克森的世紀名盤《Dangerous》。如果你是喜歡聽小情歌的人,別再聽蘇打綠的了,試試看他們的男子漢小情歌〈All Apologies〉,收錄在《In Utero》專輯。

 

搖滾又再硬起來 黑鍵樂團 The Black Keys

如果你覺得當代的樂團都太小清新小確幸,那表示你還沒聽過黑鍵樂團。

黑鍵樂團成立於2001年,在本專題介紹的眾多老樂團裡,他們年資可說是相對菜,但為何選來介紹?因為是他們真傳自眾多經典老搖滾樂的硬底子肌理。黑鍵來自美國俄亥俄的亞克朗(Akron)市,團員只有兩名由吉他手丹.奧爾巴赫(Dan Auerbach)與鼓手派翠克.卡尼(Patrick Carney)。吉他手奧爾巴赫喜歡穿牛仔褲與格子襯衫,平常沒事喜歡留著大鬍子,看過去就像美國職棒紅襪隊各個留大鬍子的先發打線球員。他的吉他技巧承襲搖滾樂最核心的藍調搖滾樂風,每個音符就像烈酒點著了火,讓聽的人一杯一杯一飲而盡。

 

在成名前,他們一開始與小型唱片公司簽約,靠著在酒吧密集表演與馬不停蹄參加音樂節,以身體力行的方式累積樂迷。在還很窮沒錢坐飛機時,他們駕著有革命情感的休旅車花上10幾個小時跨州趕場跑表演可是家常便飯。黑鍵樂團除了歌曲硬派,他們的行事風格也很硬派,應該是說有風骨。曾有英國的美乃滋廠商,大手筆出20萬英鎊(約1,000萬新台幣)要買他們的歌曲當廣告歌,他們很有guts拒絕這筆合約,就是不希望讓歌迷覺得他們給金錢收買。

 

硬漢必聽歌曲

Little Black Submarine

如果你聽過齊柏林飛船的世紀名曲〈Stairway to Heaven〉話,我們推薦你一定要聽黑鍵樂團的〈Little Black Submarine〉,你可能會感覺有幾分相似。雖然沒有前輩那般的長版氣魄,不過相似的起承轉合也夠有盪氣迴腸的味。

 

 

重金屬掌門人 齊柏林飛船 Led Zeppelin


如果這世上沒有齊柏林飛船的話,就沒有重金屬搖滾樂。

齊柏林飛船可說是重金屬宗師,首首歌曲都可做為經典的聆聽甚至是練習曲目。吉他手吉米.佩吉(Jimmy Page)技巧超高,主唱勞勃.普藍(Robert Plant)嗓音高亢,聲音唱足了男性睪固酮魅力。重金屬可說是搖滾樂中最硬派的樂種,吉他演奏風格仍舊基於藍調,但聲音開得更大更烈,主唱飆高音,鼓手每個節奏都下足了力道。但如果你問我們齊柏林飛船該聽哪張專輯、哪首歌?我們只有一個答案,他們頭四張專輯全聽。

 

樂團事業在七〇年代初期達到高峰,擁有專門趕場用的私人飛機,入住洛杉磯的凱悅飯店幾乎包下整棟,然後進行破壞。曾傳出鼓手邦罕(John Bonham)在飯店走道上騎重機,更不用說其他團員在飯店裡跟粉絲開趴的荒唐事,他們甚至破壞東京希爾頓飯店的房間,導致被飯店列為黑名單。

 

這張專輯永垂不朽

這張專輯封面設計相當有膽識,除了一張老者揹柴的畫外,沒有任何專輯名稱甚至連團名也沒印,團員們認為故意不印團名可以免去樂評看到樂團沒事就愛亂貼風格標籤的陋習,樂迷以及樂評都叫這張沒有名稱的專輯叫「第四張」。專輯中有四大至今仍是經典的名曲〈Black Dog〉、〈Rock and Roll〉、〈Going to California〉以及〈Stairway to Heaven〉,每首歌都有大量的吉他演奏,首首標誌出齊柏林飛船的獨特風格。

 

英式搖滾旋風 綠洲樂團 Oasis


任何男人幹了會被視為負面教材的舉動,在這組樂團上看起來都會變得很帥。

綠洲樂團承襲披頭四與約翰藍儂的音樂風格,如果要用一句話來形容他們,那絕對會是囂張、狂妄、自大、愛嗆聲、講髒話等等。綠洲樂團1991年成立於英國的曼徹斯特,那裡有知名的流氓足球隊曼聯隊,所以幫友可以想像綠洲的瘋狂程度。

 

1994年樂團在美巡迴演出,主唱連恩(Liam Gallagher)表演時言詞辱罵美國觀眾,並且用鈴鼓砸身為吉他手的哥哥諾爾(Noel)。1995年,綠洲與競爭樂團布勒(Blur)同時推出新單曲並不時被八卦媒體拿來比較銷售數字,兩方人馬對峙火藥味濃厚,吉他手諾爾受訪問時大嗆有點娘的布勒樂團的主唱與貝斯手「最好得愛滋,然後去死」。2002年,他們在歐洲巡迴演出時,在德國慕尼黑一家酒吧與人發生衝突,連恩兩顆門牙被打斷,他也踹斷警察的肋骨,鼓手的頭給菸灰缸砸中,最後全都被逮捕,遭罰四萬英鎊(約200萬台幣),並導致演唱會延期,最後連恩身體還驗出古柯鹼反應。

 

(What’s The Story) Morning Glory 1995

全英史上第五暢銷專輯,待在英國金榜第一名長達十週,多首歌曲攻進美國告示牌排行榜,讓綠洲狂潮從英國蔓延全球。

 

Some Might Say

樂團第一首英國金榜冠軍單曲,粗重的電吉他聲響,巧妙的切分音,歌詞內容又有夠勵志與充滿男子漢味道,我們相信講話有節奏的「來來哥」一定愛。

 

Wonderwall

以民謠吉他貫穿整首曲子,民謠吉他的和弦聲響,可說人人耳熟能詳,外加連恩清亮嗓音,〈Wonderwall〉就足以放給任何你想把的小清新女文青,她們一定愛這首歌。

 

Champagne Supernova

樂團演奏與歌曲製作技巧代表曲目之一,聆聽時彷彿置身高端交響樂音樂廳。歌曲以柔性民謠和清唱起頭,至中段各式樂器齊飆,尾段返回紓緩,好比做完愛後不可少的撫摸後戲。

 

你老爸很愛 清水樂團 Creedence Clearwater Revival

拿去問你老爸,他們年輕時混舞廳把妹時一定聽過清水樂團

團名很長,簡稱CCR,或者在中文世界大家都管這團叫「清水樂團」。CCR成立於美國舊金山,活躍的時間為1967到1972年,光美國本土唱片累積銷售2,600萬張,1993年時入選搖滾名人堂。

 

CCR的搖滾樂篇流行悅耳,現在聽來就是那種你老爸聽的西洋老歌金曲。他們的樂風走藍調搖滾、美式鄉村與草根民謠,歌曲不做複雜的曲式結構,以拳拳到肉最根本的方式直接呈現搖滾樂的本色。拿貓王來形容,CCR身上就留著一點貓王那種直來直往的音樂血液。CCR音樂最大的辨識特色是主唱佛格堤(John Fogerty)厚實並且高音帶尖帶沙啞的嗓音,這嗓子30年才得一副,所以幫友想組個成功的樂團,一定得找到這種嗓子,不是找那種張學友、鄭中基光會唱優美的。

 

硬漢必聽曲目

反戰名曲 Fortunate Son

《阿甘正傳》插曲,相當有名的反戰名曲,演唱背景正值越戰,歌詞直接唱出各懷鬼胎政客,高舉愛國主義大旗把別人家子弟送上戰場,自己則是高官含著金湯匙出生,不用上前線當兵。

 

Who Will Stop The Rain

這首歌的主題是下不停的雨,雨的意象貫穿全場歌詞。歌詞又暗喻提到嬉皮世代50萬人參與的「烏茲塔克音樂節」(Woodstock),然後又唱著包裹在大家生活中的「蘇聯五年計畫與羅斯福新政」。這首歌也間接被當做反戰歌曲,主要因為「雨」被認作飛彈,套在現今,就是3月23日當晚行政院前的水砲。

 

Susie Q

這首歌雖非CCR原創,但1968年翻唱發行時,長達八分鐘,漫長的吉他演奏綿密到滴水不漏,連一隻蚊子都飛不進。如果想告訴你朋友什麼是搖滾樂的基本格律,放這首就對。

 

重搖滾第一團 AC/DC


搖滾樂分類好比亞馬遜河叢林龐雜,但如果要以最簡單的方式,告訴世人什麼叫搖滾樂?我們的建議是,直接放AC/DC。

AC/DC從音響飆出來的音樂就是最純粹的搖滾樂。來自澳洲的搖滾勁旅AC/DC在樂風上被歸類為「重搖滾」(Hard rock),主唱聲音高亢、吉他音量大、鼓節奏強,1973年成團,至今還在巡迴演出與灌錄唱片。截至2010年為止,AC/DC的唱片銷售全球累積兩億張。

 

所有樂團在舞台演出或形象呈現上都會有一定形象,不外乎是長髮披肩、皮衣皮褲或者是格子襯衫加破牛仔褲,但有AC/DC卻相當特殊,吉他手穿著學院風常春藤西裝外套、打著領帶不過下半身卻反差地穿短褲,而且靈魂人物吉他手安格斯.楊(Angus Young)吉他彈到激昂處,還會全身狂打擺子,在地上打滾,電影《搖滾教室》裡傑克.布萊克的形象就是來自於此。

 

硬漢必聽曲目

Highway to Hell

專輯第一首歌,明確的切分音節奏,以及旋律清楚的主唱聲線,造就了這首重搖滾名曲。FHM認為這首歌的傳染指數,只要前奏的吉他演奏一出場,就會讓每個人都充滿舉手大喊的衝動。

 

Thunderstruck

這首絕對對你耳朵充滿重擊力道,聽到絕對會腎上腺素流滿全身。劈頭一開始的吉他快速前奏就夠讓你熱血沸騰,緊接重砲跟上的打鼓力量,這時如果有短裙正妹站在鼓的旁邊,裙子鐵定會給鼓所釋放出來的音波給震得不斷上掀。

2020 05/29 19:20 PM

byFHM男人幫